Obsah
- Môžu byť videohry skutočne nadčasové?
- Jedinečné nastavenie je vždy magické
- Pôsobivý príbeh nikdy nezostarne
- Prudká pieseň nás drží v pamäti
- Takže môže byť hra nadčasová?
Nič, čo by človek dokázal, nie je nikdy skutočne smrteľné. Katedrály sa rozpadajú na prach. Obrazy rastú plesnivé a zabudnuté. Keď čítate toto, vaše knihy sú zožltnuté a hnijúce. Dokonca aj tie nezničiteľné kartóny Super Nintendo budú niekedy skládkou.
Ale niektoré umelecké diela nikdy nezomierajú alebo nevychádzajú z štýlu. Úsmev Mona Lisa zachytil naše predstavy po stáročia napriek vynálezu fotografie a 3D zobrazovanie. Kým tisíce sa snažili napodobniť a aktualizovať diela Shakespeara, stále sa hráme do divadiel, aby sme videli originály. Dokonca aj bez CGI, kamier s vysokým rozlíšením alebo dokonca farebného filmu, casablanca zostáva jedným z najobľúbenejších filmov všetkých čias.
Ale čo videohry? Na rozdiel od iných umeleckých médií (a nemusím ich rozpracovať, oni sú umenie), videohry postrádajú dlhú históriu tradície potrebnú na to, aby sa prostredníctvom spätného pohľadu určili, ktoré exempláre sú masterpeices vhodné na to, aby odolali skúške času. Film, jeden z mladších hlavných médií, má takmer 175 rokov histórie, aby sa vylial, zatiaľ čo najodľahlejší pôvod videohier siaha až do 40-tych rokov minulého storočia a hry na verejné použitie sa začali až v sedemdesiatych rokoch. Magnavox Odyssey sa pre väčšinu hráčov môže zdať ako niečo z kamenných vekov, ale porovnať životnosť hry s obrazom jaskýň Lascaux alebo architektúrou Machu Picchu a zrazu to vyzerá, že naše obľúbené médium je stále v daždiach. Nemáme čas pozorovať dlhodobý vplyv videohier.
Každý z nás má zoznamy hier, o ktorých si myslíme, že sú skvelé, sú skvelé a vždy budú skvelé. Otázkou však zostáva:
Môžu byť videohry skutočne nadčasové?
Som priamo uprostred hrania Final Fantasy VII, a na rozdiel od mnohých mojich priateľov, nikdy som ho nehral ako dieťa. Kúpil som ho z Playstation Network, nostalgie okuliare nie sú zahrnuté. Zdá sa mi, že hudba je úžasná, nastavenia sú nápadité a príbeh a dialóg sú skvelé. Ale hrať túto legendárnu hru v roku 2015, veľmi málo iného drží. Grafika je primitívna, pohyb je pomalý a neohrabaný a hra založená na ťahu je extrémne datovaná.
Videohry, ako médium, ktoré sa opiera o najmodernejšie technológie, zvyčajne o vek, ako aj o 8-stopové a zvončekové deje: druh dobrého a zábavného vlastným spôsobom, ale len pre ich retro odvolanie. Ale vychovávam Final Fantasy VII pretože napriek všetkým nedostatkom súvisiacim s vekom je to stále najobľúbenejšie ako jedna z najväčších hier všetkých čias. Aj napriek tomu, čo som spomenul, musím s nimi súhlasiť. Nie preto, že je to retro, ale preto, že má vlastnosti, ktoré nikdy nestarnú.
Jedinečné nastavenie je vždy magické
Kým je to pred-renderované pozadia zemiakov a blokov modely určite nie sú vo veku dobre, mesto Midgar je stále jedným z najpamätnejších nastavení, aké som kedy bol v. Blade Runner's Los Angeles, niektoré časti Akira je Neo-Tokio, niektorí dokonca dotyk Fritza Langa Metropolis. Je to nastavenie cyber-punk, dokonca aj cez všetky škaredé grafiky. Rovnako ako vo všetkých veľkých svetoch hier, aj tu dizajn miesta, ktoré naďalej svieti, nie detaily.
Kedy bude sprintovať pozdĺž potrubia ako Sonic in Chemická zóna nedokážete nás vzrušiť? Keď sa skočí a ohraničuje Yoshiho ostrov, keď Mario stráca radosť? Kedy bude stúpať nad podmorské hory a pozerať sa Bioshock je Rapture ma prestal ohromovať?
Niekedy zážitok z hry je menej o tom, čo robíte a viac o miestach, kde ich robíte. Čo je to veľké dobrodružstvo bez toho, aby ste sa pátrali po fantastickom svete? Bez ohľadu na to, v akej dobe sú, dizajnéri sú vždy obmedzení svojimi nástrojmi. Ale láskyplne vytvorené svety si vždy zachovajú svoj zázrak.
Pôsobivý príbeh nikdy nezostarne
Dobré prostredie je ako dobrá pôda. Keď máte dobrú pôdu na výsadbu, dobré ovocie určite vyklíčia. A to ovocie je príbeh. Akonáhle budete mať fascinujúce prostredie, dobré príbehy ľahko.
Final Fantasy VII nie je výnimkou. Ešte som nedokončil hru, takže nemôžem nič pokaziť, ale otvorenie samo o sebe stačilo na to, aby ma ohromilo:
Sme prezentovaní s Midgarom v celej jeho temnej, špinavej sláve. Žiariaca kovová veža sa povýšene vznáša proti zatemnenej oblohe, zatiaľ čo dolné mesto sa trápi pod tme. Na pokojnej vlakovej stanici, gang rozcuchaných, ale farebné povstalcov skoky z vlaku a incapacitates stráže. A teraz-slávny špicatý-blond vlasy flips na platformu, a hra začína.
Povedal som, že grafika je primitívna a sú. Ale zručný film predstavenie prostredia, ktoré je úžasné. Témy divízie triedy a mimovládna chamtivosť sú v týchto úvodných záberoch dostatočne jasné, bez akýchkoľvek výkladových slov. Stav sveta, v ktorom sa nachádzate, motivácia vašej povstania a následky zlyhania sú stanovené rýchlo a majstrovsky. Keď sa hra začne výbušne v takomto chladnom prostredí, nemôžem si pomôcť, ale byť vtiahnutý.
Je to príbehy a skúsenosti, ako sú tieto, ktoré udržujú hráčov vracajúc sa k hrám po celé generácie. V akomkoľvek médiu, kedykoľvek, v akomkoľvek jazyku, je dobrý príbeh univerzálny.
Prudká pieseň nás drží v pamäti
Ako všetky tieto Final Fantasy VII kyberpunkové shenanigans by neboli úplné bez hudobného génia Nobuo Uematsu. Jeho FF piesne sú jednou z mnohých, mnohých, mnohých vecí, ktoré ľudia milujú o celej sérii. Všetko od nepredvídateľnej starej piesne Chocobo po nezabudnuteľnú tému Sephiroth, a samozrejme, že "Tatata taaaa, ta ta, ta tataaaaaa" víťazstvo zvonkohry: na to nikto nezabúda.
Ako som spomenul v predchádzajúcom článku, dobrá hudba nie je dôležitá len pre zážitok z hry, ale je nevyhnutný, Hudba je to, čo vás dostane do správnej nálady a myslenia pri hraní. Zvlášť, keď sa dostanete niekoho, kto dôsledne kľučky z legendárnych a chytľavé melódie, ako je Uematsu.
Krásna vec o príbehoch a hudbe a veciach je, že nie sú závislí na technológii, aby boli skvelé. Môžete robiť krásnu hudbu s čímkoľvek.
Muži a ženy ako on sa uistia, že si pamätáme, ako sa hra cíti dlho potom, čo sme ju prestali hrať.Vezmite väčšinu VGM vyrobených dnes pre veľké blokové hry, so všetkými najlepšími orchestrami a technológiami MIDI, ktoré si peniaze môžu kúpiť. Napriek všetkým ich produkčným hodnotám nie je v nedávnej pamäti moment, keď som hral hru s vysokým rozpočtom a počul som pieseň, ktorá stojí za to si zapamätať.
Potom sa Super Mario tému. Skladalo sa z jedného frajera s klávesnicou, ktorá mala k dispozícii iba 8-bitový zvuk. Ten chlapík bol Koji Kondo, a samotná zmienka o jeho piesni to už uviazla v hlave.
Muži a ženy ako on sa uistia, že si pamätáme, ako sa hra cíti dlho potom, čo sme ju prestali hrať. Prvých pár poznámok skvelej tematickej piesne má moc priviesť nás späť k našim obľúbeným dobrodružstvám, akoby sme nikdy neopustili. A tak sa vraciame, dychtiví nechať vlnu hudby a farieb a dobrodružstva znovu umyť, pretože nebeská pieseň je ťažké zabudnúť.
Takže môže byť hra nadčasová?
Samozrejme, že nie. Nič nie je nadčasové. Najmä nie hry. Ale ako pri každej inej forme umenia, môžu byť nezabudnuteľné. Môžu byť rovnako úchvatné ako stĺpy Petry, ako tie nádherné Sen noci svätojánskej, a taká úchvatná ako Beethovenova deviata. V tejto malej dobe sme sa museli tešiť a učiť sa z našich hier, majstrovské diela sa už odhalili. Či sa naše obľúbené hry zmenia na legendy, budú odhalené včas.
